Hogyan kell játszani egy szerepet -

Meg kell játszani egy szerepet az osztályteremben vagy az iskolai teljesítményben való részvételben? Vagy nagy álmai lesz, hogy színészré váljon, és egy csillag legyen? Ha igen, akkor meg kell osztania a színészi készségek alapjait. További tippek olvasása, hogyan kell cselekedni minden szakaszban.

Lépések

1. módszer a 4-ből:

Karaktermeghatározás és motiváció

egy. Beírja a szerepét. Sok szereplő azt mondhatjuk, hogy az egyetlen titka belépni a szerepbe, ezért csak akkor tudod, hogy meghajtja a karaktert. Ez egy teljesen törvényes technika, hogy megpróbálja. De a technika mellett meg kell tanulnod a karaktert és az egészet. Végezze el valódi személyt, és ne csak nevezze meg az oldalon.

Mit csinál a szabadidejében? Ki az ő barátai? Mi hozza meg a boldogságot? Mit mond a belső hangja? Hol vásárolja meg a nadrágját? Mi az általános világnézete? Kedvenc színe? Étel? Hol lakik?
Fedezze fel mindent, ami lehetséges a karakter, ha a prototípus valódi személy.Ha nem, akkor megtanuljon mindent azon az időtartamról, ahonnan a karaktered, ahol élt, milyen történelmi eseményeket tartott körülötte.

2. Kérdezd meg magadtól: "Miért?»Töltsön el általánosító elemzést, de határozza meg a karakter motivációját minden egyes jelenetben, minden rész. A karakterednek van egy motivációja, amelyet a show egészére néznek? Mi a helyzet minden jelenetgel? Ha a válasz pozitív, akkor mi ő?

Általában mindez a szkriptben található. Ha nem, az igazgató megmagyarázza neked a koncepcióját. Lépjen kapcsolatba az első jelenetével, és elemezze azt, amit akar, és hogyan fogja elérni. Két dolgot kell befejeznie: "Örökbefogadás" vagy "bizalom" a megértés kíséretében "a barátod / szerető / ellenség szerepének megfelelően kell készítenie." Amint megjelenik, hagyja, hogy az akarat érzelmekkel.

3. Ismerje meg a replika. Hogy magabiztosak legyenek a szerep teljesítésében, és képesek legyenek koncentrálni a karakteredre, maximálisan megtanulnod kell a replikákat. Ha ideges vagy, könnyű elfelejteni a vonalakat, vagy megbotlik őket. Annak érdekében, hogy ez ne történjen meg, annyira meg kell tanulnod őket, hogy még egy álomban is elmondhassák nekik.

Minden este olvassa el újra a replicáit. Amikor megtanulod őket, kezdje elindítani a vonalakat, és nézd meg, hogy mennyi ideig tarthat ki, nem kémkedni a forgatókönyvben.

Gyakorlat a másolat előtt egy másik vagy családtag előtt, hadd beszéljenek más karakterekről. Szóval emlékszel arra is, hogy a vonalak kifejezettek.

És ha valaki zavaros, akkor fedezheti!

Gyakorolja, ahogy szeretné átadni a másolatokat a közönségnek, írja a fényképezőgépet. Kísérletezzen különböző módon annak meghatározására, hogy melyik lesz releváns és természetesebb.

4. Jelölje meg a jeleket a szkriptekben. Annak ellenére, hogy egy csomó időt kell töltenie, mosásom, nagyon hasznos lehetnek. Fejleszteni a jegyzetrendszerét, hogy csak akkor tudsz megérteni.

Megjegyzés szünetek vagy taktika. Ezek a szavak vagy kifejezések között szerepelhetnek. Amikor látod őket az egész reprodukálján, emlékeztetőt fognak adni, és felfüggeszteni kell. Szünetek olyan fontosak, mint a szavak. Fontos megjegyezni, hogy hatékonyan táplálja a karaktert.

Jelölje meg az érzéseit. Egy bekezdésben akár négy különböző motiváció is találkozhat. A dühös, üldözhet és visszanyerheti az irányítást. Jelölje meg az érzelmeit (vagy mit fogsz szolgálni az emlékeztetőnek) a vonalak tetején, hogy segítsen emlékezni a legjobb módja annak, hogy egy replika takarmányozását.

Jelölje meg a reakciókat. Ez igaz, meg kell tennie a jelölést és a más szereplők replikáit. Végül a színpadon leszel, és legalább egy személy nézhet rád, még akkor is, ha nem mondod. Mit érzel, hogy válaszolsz, amit mondasz?Mit gondolsz, amikor megfigyeled a színpadi jelenetet? Amikor ezt eldönti, készítsen egy jelet.

Mark Replicas nyomtatási kötet. A sorok megfelelnek, hogy meg kell mondaniuk a sok hangot, mint a többi, vagy olyan szavak, amelyek sikoltozniuk kell. Változtassa meg a forgatókönyvet, mint zenét, jegyezze fel Kressendo, Diminuendo és Accent.

2. módszer a 4-ből:

Mozgás és hang

egy. Lazít. Tegyen mély lélegzetet, és tartsa néhány héttel. Segít az embereknek, ha testük intenzív. Akkor pihenjen az összes izmait. "Kubishka légzés" is jó módszer. 4 másodpercig lassú lélegzetet készítsen, 4 másodpercig tartsa, majd 4 másodpercen belül tegye meg a kilégzést. A teljes hatás nyugtató lesz.

2. Adj magadnak egy jelentést, hogy mi teszi a testedet. Az előadók számára a színpadi mozgásra szánt teljes technikák és osztályok vannak, és ez nem csak így van. Segítenek abban, hogy kihasználják a helyet és ellenőrizzék a jelenetet. A szerep végrehajtása nem csak a hangja és az arckifejezései, hanem mindenben.

Ne félj az egyéni jellemzőkkel. Akár a harci kár miatt kissé lakos marad? A gumiabroncsok folyamatosan hajszenek? Szereti csodálni a női lábakat? Ő csúnya? Mindez nem lehet szkriptben! Gondolj arra, hogy a karaktered hogyan viselkedne a mindennapi életben. Hogyan látja a recepción ülő hősöket? Mit fognak tenni a várakozás során?

3. Tervezze meg a hangerőt. Beszélj hangosabban, mint általában, hogy mindenki hallja Önt, és a kamera elkaphatja a hangot. Semmi sem bosszantóbb, mint a nyilvánosság, és csak minden harmadik szó rögzítése.

Ne beszéljenek nevetségessé - győződjön meg róla, hogy a hangod az űrben terjed, nem, vagy nem mondja meg, hogy csak a jelenetben lévő partnerek hallhatók.

Ha játszik játszani, akkor győződjön meg róla, hogy az emberek a hátsó sorokban hallanak rólad, így álljon egyenesen, állítsa be a hangot, és kissé forduljon a közönséghez. Ne beszéljen a jelenet hátsó falával.

Ne korlátoztassa. Gyakran torzítja a szavakat, és nehéz lesz szétszerelni, amit mondasz.

4. Tisztán beszél. Ha a kamera előtti színpadon tartózkodik, egyértelműen ki kell mondanod, hogy minden hang jól megkülönböztethető. Ez különösen fontos a szavak végein, amelyek könnyen lenyelni, és elveszítik akusztikájukat.

Ne lenyelje a kononáns hangokat. Enyhén lassítanod kell, hogy mindent megértsen.

Ne legyőzze a szót, minden természetesnek kell lennie. Meg kell tenned a hangodat, de úgy, hogy ne forduljon visszajátszási beszédbe. Ha nem biztos benne, hogy mennyire jól hirdetheti a replikákat, kérdezze meg az igazgatót vagy más szereplőket.

öt. Beszéljen, hogy a karaktered hogyan. Még akkor is, ha a karakterednek nincs hangsúlya, még mindig vannak olyan különféle dialektusok, amelyek nem szerepelnek a forgatókönyvben. Tekintsük az életkor, a faj, a társadalmi státusz, a hiedelmek és a jövedelem szintjét.

Kerülje el a helytelen beszédet, elemezze a karakter párbeszédét.

3. módszer a 4-ből:

Amikor szerepet játszol

egy. Érzelmi. Nem is szükséges emlékeztetni róla. Sajnos sokan ezt nem teszik meg.Mint színész, meg kell tükröznie bizonyos érzelmeket, és győződjön meg róla, hogy a nyilvánosság úgy érzi, hogy úgy érzi, függetlenül attól, hogy Ön vagy a kamara játszik. Használja saját érzelmeit, hogy adja meg a szerepet, most egy egész karakter..

Találjunk magunkon belül olyan érzelmek, amelyek megfelelnek a karakter érzéseinek. Az anyja meghalt? Oké, hála Istennek, anyád él, de emlékszel, hogy hogyan, talán az uszkár vagy egy aranyhal meghalt, és kínozta meg téged. Egész nap sírtál. Hangoljon be erre a hullámra. A közönség nem tudja, mi a kiindulási mechanizmus, ő csak azt látja, hogy üres, és hogy kapcsolódik a cselekmény, amit látnak (ah, ha tudnák ...).
Manipulálja a hangod hangját. Ha a karaktered ideges, akkor szeretné, ha a hangod élesebben és kevésbé ellenőrzött. Ha a karaktered csodált vagy ideges, hagyja, hogy a hangja a fenti.
Használjon gesztusokat és testbeszédet az érzelmek átadására. Ne álljon a kézzel a varrattal. Ha a karaktered dühös, hullámozza a kezét, és megtartja a lábát. Ha a karakter szomorú, ragaszkodik és engedje le a fejét. Legyen logikus.

2. A spater kiszáll. Soha, soha, soha, soha, soha, soha, soha ne mutasd meg, mit zavarodott. Elég volt mondani "soha", Megérteni? Függetlenül attól, hogy mi az oka soha nem fogja ezt. Ha nem hagyja, tudod, mi fog történni?Nem ismerik fel!

Ha zavartan zavartan táncol vagy mozog, ne essen az arcról. A bizalom hihetetlenül becsapja az embereket. Folytassa a mosolyt. Mosoly, mert csak tudod a hibát.

Ha hiányzott egy replika, verte meg. Az egyetlen ember, aki ismeri a szkriptet a színpadon. Visszatérés a kívánt másolathoz. Ha a színpadon más szereplők ugyanazok a szakemberek, mint te, akkor nem lesz probléma.

3. Érzed át a pillanatot. Abban a pillanatban, amikor lépsz a helyszínre, már nem érinti a romantikus ügyek, pénzügyi problémák és teljes fáradtság. Mindent el kell hagyni. Csak abban a pillanatban vagy, amely most létrehozza magát a helyszínen.

Ha aggódsz valamit a show végrehajtása során, ki kell dobni. A színháznak nyugtatja, és nem adjon hozzá problémákat. Használja azt a pillanatot, hogy maradjon valakivel, és hagyja el a problémáit (és hozzáállni nekik) az ajtón kívül. Ezt több órán keresztül használhatja. Dobj gondolatokat a fejről, és kezdj aktívan hallgatni, show, hogy jelen van a helyszínen. A közönség észre fogja venni, hogy ez nem.

4. Ne hagyja abba a karakter lejátszását. Ha mindannyian elfelejtetted, csak ne feledje, hogy ez a karakter, ne csúsztassa a szerepet, és ne váljon magának. A színházban lévő gyerekek nagy joker lehetnek. Tartsa lenyomva a nevetést a bugyi-boxerek látványában a bárban, hogy rongyként kell használni, ábrázolja ezeknek a helyeknek a legjobb csapóját.

Ha zavart fordult a színpadon, vagy minden rosszul ment, a szerepben maradt, reagáljon, ahogy a karaktered reagálna.Nem hangzott a lövés hangja? Jó, hogy volt egy kése, hogy a közönség nem látta, hogy "inshance" a hangmérnök. Meg kell bolond neki.

öt. Pozitív. Néha tapasztalatok a színpadon vagy más emberek reakciójáról a zavartságról, élvezhetik a hangulatot. Gyakran, ha szórakoztatja a teremet, a közönség elkezdheti adni a replikáit, hogy élvezze Önt.

Vegyük a kritikát hálával. Ha a rendező azt mondja, hogy másképp csinál valamit, ne vegye be azt személyes sértésnek. Éppen ellenkezőleg, nézd meg, hogy javítsák a játékot.

A játék a színpadon javul, és természetesebbnek tűnik, ha örömet kapsz, és nem esnek stresszbe. A pozitív, csökkenő feszültségen és stresszen maradva könnyebben tudsz építeni.

6. Megszabaduljon a merevségtől. Végezze el a relaxációs gyakorlatokat, írja be a szerepét, és hagyja abba a gondolkodást, amit a többiek gondolnak rád. Ne tegye meg, mivel szorongást okoz! Csak játszani, mert csodálatos érzéseket ad.

Nézd meg a tükörbe, és mondd meg nekem: "Már nem vagyok nekem. Most i - [karakternév].- Már nem vagy te, ezért ne aggódj, mit gondolnak az emberek. Ne feledje, hogy ha valamit csinálsz, a nyilvánosság nem látja személyesen. Látják a karakteredet.

7. Emlékezz az időre. Tudnod kell, mikor a sorod a helyszínre megy, és szórakoztatja. Ha kihagyod a fordulatot, az összes szereplő üzletét ellened (valamint a belső hangod) ellened fogják kezelni. Ezért, ha a sorod már alkalmas, várjon rá a szárnyakon és.

Látogasson el a WC-re a teljesítmény megkezdése előtt. Nem akarod kihagyni a kimenetét a WC-ben.

Figyeljen óvatosan, amikor a sorod. Még akkor is, ha tudod a kijárat idejéről, figyeljen figyelmesen, hogy mi történik a színpadon. Ne zavarja és ne beszéljen senkivel.

Vészhelyzetben, ha teljesen szükséged van a WC-hez, vagy ellenőrizni kell az autóját, hagyja, hogy valaki tudja róla, még ha úgy gondolja, hogy van ideje visszatérni. A vészhelyzetek megtörténnek, de ha csak nem hal meg, vagy nem érzed, hogy felrobbannak, meg kell menned a helyszínre.

nyolc. Ismerje meg a helyszínt és a környezetet. Amikor játszani vagy fényképezőgépet játszik le, meg kell ismernie a térbeli helyét. Rövid, "Fényt talál." Maradj bennem. Ott van, hogy kiemelje Önt.

Ha azt mondod, forduljon kissé a nyilvánossághoz. Ezt nevezik negyedévezésnek. Azt akarod, hogy meglátja és hallja a hangodat, de ugyanakkor úgy tűnik, hogy igazán beszélgetés.Ha a rendező azt mondja, hogy zárva van, forduljon a nyilvánosság 90º-ig (egy kör negyede).

Ha a filmben forog, ne nézzen közvetlenül a kamerába, ha csak akkor nem vagy az irodai epizódban, és az igazgató nem mondja, hogy ezt meg kell tennie. Ehelyett beszéljen más szereplőkkel, és lépjen kapcsolatba a környező tárgyakkal, mivel a karaktered megtenné.

4. módszer 4:

Dolgozzon másokkal a csapatban

egy. Hallgassa meg az igazgatót. Az igazgató ismeri a produkciók munkájának általános képét, így tudja, mit beszélnek. Vegye komolyan kritikáját vagy javaslataikat. Ha azt akarják, hogy tegyenek valamit, és megérted, miért, tedd, amit kérdeznek..

Végezze el a szerző megjegyzéseit, és vegye figyelembe őket a vonalak memorizálásakor. Ha nem érti a jelentést, kérdezze meg! Például, nem akarja átkelni a jelenetet, nem tudom, miért csinálod. És az igazgató értékelni fogja a vágyát, hogy megértse a karaktered jellegét.
Kérdezzen meg kérdéseket (mielőtt a rendező mond valamit), ha nem világos, hogyan kell csinálni valamit. Ha nem tudod, hogyan reagáljunk valamire, vagy hogyan lehet megakadályozni a karakterláncot, ne félj kérdezni erre az igazgatóra. Általában elég jól ismerik azt, amit látni akarnak.

2. Ne érezzen divát. Ne feledje, hogy a cselekvési készségek nem néznek rád, és a termelés eredménye az egész csapat erőfeszítése. Bárhol is van, ne legyen más szereplők, asszisztensek, műszaki személyzet és jelmezek? Néhány, egy rosszul megvilágított jelenetben, meztelen formában - ez az, ahol.

Ha a fő szerepe van a megfogalmazásban, ez nem jelenti azt, hogy a legnehezebb. Nyugodj meg, és menj az elefántcsont-toronyból. Vegye figyelembe az egész csapat erőfeszítéseit. Mi történik, ha hangmérnököt kapsz? Előfordulhat, hogy nem kattintott a gombra, ha szükséges lesz. Tehát udvarias, a csapat, akár te vagy szünet. Ebben a csapatban nincs koncepció "én".

3. Játssza le a szerepet és reagáljon. Minden sorból kiszállhatsz, de ha nem hallgatsz, aki veled beszél, akkor kudarcra van ítélve. Például egy másik színész elviszi az irányt, és a jelenet enyhén elveszíti hőjét és feszültségét. Meg kell ragaszkodnia ahhoz, hogy a jelenet hogyan megy, függetlenül attól, hogy hol megy. Ezért nem csak a játék, hanem reagálnak más szereplők cselekedeteire is.

Olvassa el a vonalakat a játékpartnerekkel és a gyakorlatmal együtt. Még akkor is, ha tökéletesen ismered a vonalakat, akkor más emberekkel kell dolgoznod a takarmányuk felett, és közösen dolgozol ki a jelenetet. Más szereplőkkel kell játszanod, és nem csak a vonalakat újra meg kell ismételni. Szórakozz és kísérletezzen ezzel! Ez a legérdekesebb a működő munkában.

4. Használja a nyilvánosságot. Annak ellenére, hogy technikailag nem szabad áttörni az elülső falon (legalábbis a legtöbb produkcióban), a nézők mögötte vannak. Ott vannak, és velük kell dolgoznod. Ne felejtsük el, hogy jelenlétük jó dolog. És még csodálatos! Feliratkozik az energiájukra. Nem lehet összehasonlítani semmit.

Amikor a nyilvános nevetés vagy tapsol, adjon neki egy percig, hogy megváltsa Önt az ovációkban. Hagyjon még egy percet, de várjon rájuk egy kis zavart, hogy folytassa, érezze a pillanatot. Érezd, amit ők, és hol kell mozognod a jelenet mellett. Lehet, hogy kissé elvont, de amikor több tapasztalatot kapsz, mindent meg fogsz érteni.

öt. Bizonyítani az udvariasság és a barátságos hozzáállás. Meg kell teremteniük a kölcsönös megértést olyan emberekkel, akikkel fog működni, és megmutatja nekik, hogy értékeljük az általuk végzett munkát. Ők is keményen próbálkoznak, mint te!

Szeretné, ha a partnerek sok szerencsét szeretnének, és mondd el nekik, hogy tökéletesen dolgoztak. Mondd meg: "Sem pelyhes, nincs toll!- - Mielőtt elkezdené a helyszínt. És dicséret: "Nagyszerű voltál!- - Miután befejezték.

Köszönöm az egész csapatnak a munkát. Például, ha nagyszerű make-up volt, azt mondhatod: "Nagyon hálás vagyok mindenért, amit tettél. Nem is tudtam még jobban, mint a karakterem!"

Tippek

Gondolj az életedre, amikor érzelmi reakciókat tapasztalt a karaktered érzelme felé. Például, ha a karaktered nagyon szomorú, megpróbálhat emlékezni arra a pillanatra, amikor eltemetsz a kutyádat vagy a rokonodat.
Vizsgálja meg azokat a színészeket, akik csodálnak. Videót nézhet kedvenc szereplőivel, és hallgathatja tanácsát. Írja le, ami inspirálja Önt, és megpróbálja megvalósítani a gyakorlatban.
Kérdezd meg, hogy chit a játékodat. Néha az igazgatók egyedi osztályokat kínálnak a játék javításához.
Hallani, mielőtt kiment. Végezze el az egyszerű légzési gyakorlatokat, hogy bemelegítse a torkát, és megtörje a testet, hogy elkerülje a remegést, miközben belép a jelenetbe.
Ha még mindig a karaktered képén dolgozik, nézd meg az embereket. Figyelhet az idegenekre vagy azokon az emberekre, akikkel ismered és kölcsönözhetsz velük bizonyos szokásokat és szokásokat, amelyeket szeretnél látni a karakteredből.
Ne feledje, hogy a rendszeres légzés, amikor a színpadon vagy a kamera előtt van. Segít pihenni és kiejteni a vonalakat világosabban.
Ha félsz a jelenettől, folyamatosan kihasználja a család tagjait, hogy megszokja a cselekedetet.