Hogyan rajzoljunk képeket (illusztrációkkal) -

A festés kiváló módja annak, hogy kreatív személyré váljon. Ha szeretné fejleszteni a belső rembrandt vagy a pollockot, megtudhatja, hogyan kezdheti el a készségek fejlesztését és megvásárolja az összes szükséges anyagot, amely lehetővé teszi, hogy írjon képeket, amelyeket szeretne. Ismerje meg, hogyan válasszon festékeket és keféket, válassza ki a megfelelő témát, amelyet a vászonra szeretne ábrázolni. Cm. 1. lépés További információkért.

Lépések

1. rész:

Festékek és kefék kiválasztása

egy. Vízfestmény. Leginkább hozzáférhető, olcsó és könnyen használható akvarell festék, amely csövekben vagy kis műanyag tálcákban több színes palettával. A festék minőségétől függően az akvarell könnyű vagy életben lehet, és világos lehet. Ez egy szép és hatékony módja annak, hogy elinduljon, különösen a tájak és a bizarr csendéletek számára.

Az akvarell festékek többnyire vastagok és nehézek, és felhasználják őket, elő kell nedvesíteni az ecsetet a vízben, és el kell hagyni a festéket vízzel, vagy keverjük össze a festéket vízzel a palettán. Ez egy vékony és könnyű festék, így nagyon alkalmas az újoncok számára, bár némileg nehéz irányítani.
Kezdje a jó minőségű festékkel, hogy elkerülje a csalódást a munka kezdetén. Sennelier akvarell festékek állnak rendelkezésre mind tálcák formájában, mind csövek formájában. Ezek sokkal magasabb színvonalú festékek, mint az iskolai akvarellek. Próbálja ki a tálcákat, hogy elkerüljék, hogy külön megvásárolhassanak sok festéket. Ezenkívül kényelmesen vonzza az összes színt egy helyen. A Schminke, a Windsor & Newton kiváló minőségű bélyegeket fizet, amelyek széles körben elérhetőek a professzionális üzletekben.

2. Az akrilfesték gyors szárítás, de ugyanolyan univerzális, mint az olajfesték. Ez a leggyakoribb mind a szerelmesek, mind a szakmai művészek számára.Az akril vízalapú festékek könnyen használhatók és széles körben elérhetőek a professzionális és speciális művészeti üzletekben, ideálisak a bonyolult részletek és az absztrakt remekművek azonosításához. Olcsóbbak, mint az olajfesték, de nem kevésbé profi.

Az akrilfesték leggyakrabban a csövekben, mint az olajban található, és egy olyan palettán keverhető, amely közönséges vízzel hígíthatja és új színeket hozhat létre. A festék alapja nagyon gyorsan szárad és tökéletes a főbb hangok, hogy hangsúlyozzák a mélység és elemek a tájak, a portrék és más típusú festmények.

3. Olajfesték. Etosable univerzális, professzionális és fényes festék. Ő is kiszárad a legdrágább és hosszabb, de mindenféle fejlett keverési módszert kínál, és bőséges lehetőségeket kínál a professzionális művészek számára. Talán ez nem a legjobb festék az újonnan érkezők számára, de az Imosite a jövőben vagy kísérletben vizsgálja meg, ha kihívni akarsz.

Az olajfestéket gyakran vízben oldódó blokkokban adják el, amelyek ugyanúgy használhatók, mint az akvarell, és egy kicsit gyorsabban tudnak szárítani, mint a hagyományos olajfestékek csövekben. Ahhoz, hogy különböző alapvető színeket kapjunk, meg kell tanulnod, hogyan kell keverni a festéket a festékköltségek csökkentése érdekében.

Ha nem szeretné, hogy közvetlenül a festéket a vászon nagy cseppjei, mint a de kunning festményeiben (csodálatos megjelenésű, de szuper drága), akkor a festék mellett oldószerre lesz szükséged.

Ha olajfestékeket rajzol, először lefednie kell az akril alapozó felületét, különben a festék károsítja a vászonot vagy a papírt. Bármely rajzfelület, paletta vagy keverési tábla kell alapulnia, hogy kiterjessze az életét.

4. Festék a természetes összetevőkből. Aki azt mondta, hogy festékeket kell vásárolnod? Használjon bogyókat, tea emulziókat vagy akár hamut. Ezek kiváló módszerek, a létrehozandó telek függvényében.

Az élelmiszer-alapú festékek idővel megváltoztathatók (vagy a rothadás, attól függően, hogy hogyan nézel rá). A képet napok és hetek után az időelemek alapján adhatja meg a képen. Zárja be a festéket a tojások alapján, mielőtt elkezd bűzni, és véget vetni vele időben, vagy séta az akrilfesték tetején, hogy javítsa.

öt. Válassza ki a megfelelő keféket a munkához. A festék típusától függően végül meg kell választania a vele dolgozni kívánt keféket.

Használja az akvarell lekerekített kefe csúcsát. Az akrilfestékekhez a legjobb szintetikus termékből származó szintetikus termékből származó ecsetek a legjobbak az akrilfestékekhez, míg az olajfestékek számára a legjobb ecsetek az olajfestékek számára a legjobbak. Kísérletezik különböző kefével szálakkal, kiválasztva, amit zseb lehet.

6. Készítsen más szükséges anyagokat a rajz elindításához. Annak érdekében, hogy a ruháit tiszta és festéket gyűjtsön egy helyen, szükséged van még néhány dologra a kiváló festékek és ecsetek mellett.

Válassza ki a vászonot a megvásárolt festék típusához. Használjon feszített vászonot nehéz akril- vagy olajfestékekhez és akvarellpapírhoz festéshez. Az akvarellpapír nem fog csavarni a festékektől, nem csavarja meg vagy gyengíti.

Számos csésze van a kefék nedvesítéséhez és tisztításához, valamint a víz megtartása, ha akvarellt használsz. Nem fogod teljesen mosni őket, de csak öblítse le, így kiemelje a régi poharakat erre a célra.

Vásároljon palettát vagy tálcát festékekhez. A legjobb felületek, amelyekre szükség van festék keveréséhez, vékony és ellenőrizze, hogy a levelezés lehet akár fehér műanyag, akár egy zománc tálcán festékek. Lehetővé teszi, hogy jó fehér háttér legyen, hogy ellenőrizze a szín pontosságát, és könnyen elérheti a festékeket kényelmes hornyok a szélén. Ezenkívül üveglemezeket is használhat.

4. rész: 4:

Rajt

egy. Készítsen helyet a festéshez. Tegye a régi ruhákat, és készítse el az összes tartozékot a munka megkezdéséhez. Bármely festményi projekt valószínűleg egy kis rendellenességhez vezet, ezért nagyon fontos, hogy felkészüljünk rá, és elkerüljék a szőnyegen vagy más felületeken lévő festékfoltokat, amelyek ezután lehetetlen eltávolítani. Az induláshoz keressen egy nyitott helyet sok fénygel.

Általános szabályként szokásosan használni az állvány rajzolását, de nem szükséges. Keressen egy szilárd felületet, például egy régi vágólapot az akvarellpapír rögzítéséhez, vagy telepítse a vászonot az asztalra borított asztalra vagy újsággal.
Pit újságok vagy régi papír a padlón és bármely olyan felületen, amely a festékkel kapcsolatba léphet. Nem kell aggódnod, hogy az a tény, hogy a szárított festék, ha jól biztonságos, hogy mindent megtesz, így teljesen koncentrálhat egy kép létrehozására.

2. Rajzolj egy ceruza vázlatot a képen, bár ez nem kötelező lépés. Mindig csak elkezdheti a rajzot, de a vázlat hasznos lehet annak érdekében, hogy a referenciapontként használt téma alapvető formáját vázolja. Ha virágot szeretne venni, akkor nem kell apró részleteket rajzolnia, de a szirmok vázlatos képe a papír hozzáadása előtt, jó ötlet lehet.

Használjon kontúrvonalakat, hogy az alap alakú és gesztikuláló vonalak vázlatát az objektumok tárgyai közötti teret fordítson. A kép sok kis formából áll, mintha a különböző kis festményekből származna. Próbáljon összpontosítani a dolgok közötti arányra.

Határozza meg a kezdővonal helyét, megvilágítva a tárgyat, és kezdje meg, hogyan kell az árnyékot a színben és a sorban elosztani.

3. Keverjük össze a színeket. Töltsön el egy kis időt keverve a festékpalettán, és megpróbálja megszerezni a rajzoláshoz használt színeket. Néhány művész valóban aggódik amiatt, hogy a képet a lehető legpontosabban kapja meg, mint a "való élet", Míg mások egy kicsit megváltoztathatnak valamit. Nincs határozott módja annak, hogy megcsinálja.

Keverjük össze egy kis számú színeket, hogy vonzza a vonalak teszteket, hogy megnézze, milyen színű fehér háttér. Ne keverje össze egy teljes csövet fehér és blueclocks, hogy kék színű legyen.Olyan sok festéket készítsen, amennyire szüksége van.

Színezze meg az élénk színeket egy kis mennyiségű fehérhöz, hogy lágyítsa őket, vagy fekete színnel hozza létre a különböző színárnyalatok létrehozásához. A színes kerekek ellentétes színének hozzáadása egy festékké válik.

Különböző kontrasztos színekkel a képen segít a dinamikusabb színérzet megteremtésében. Használjon sok hangot és árnyalatot, ha komolyan gondolsz a színre.

4. Gyakorlat a kefék használatában. Ismerje meg, hogy használja, tisztítsa meg és vigyázzon a kefékre, mielőtt elkezdené rajzolni. Mielőtt ellenőrizné a remekművet, vásároljon néhány élményt, megtanulja, hogy az ecsetet a szükséges mennyiségű festék és gyakorlás, hogy rajzoljon sima, sima vonalakat. Ne aggódj, amit rajzolsz, csak rajzolj valamit, keverje össze a színeket és a hígított festéket.

Használjon rövid hosszú stroke-t. Használja a lehető legtöbb festéket az ecsettel, hogy megkapja az eredményt, amelyre törekszik. Ne ültesse le a festékpapírt. Használjon különböző ecsetet különböző típusú hatásokhoz, például a bloting, vázlat és pont.

öt. A háttér elindításához. Rendszerint a háttér festette az első, a hátulról a kép arcát. Ez lehetővé teszi, hogy a közös részektől a specifikus, hozzáadja a rétegeket kis alkatrészek létrehozásához, és ne fordítson fordítva. Ha elindítja a szirmokat, a kép végül nem néz ki kiegyensúlyozott. Kísérletezzen, hogy lássa, milyen jobb dolgozik az Ön számára.

Bob Ross, az összes kedvenc televíziós festő kiváló volt, amikor a háttérrel kezdődött, és a képzelet használatával tovább költözött. Általában további színeket talált, és egy száraz kefe volt a háttérben a kellemes naplemente hangok, majd elkezdték felhívni a fákat és más természeti jeleneteket, nem tervezték. Ez egy nagyszerű módja a vászonon.

3. rész: 4:

Kép írása

egy. Indítsa el a rajzot, és hagyja baleseteket előfordulni. Csak kezdje rajzolni óvatosan egy kis mennyiségű festéket az ecsettel, hogy elkezdje kialakítani az ábrát. Ha csak a fantáziájával fenntartott, hagyja, hogy a festék formanyomtatja, és követi őket. Ha már elkezdődött egy vázlatot, amint jól festett egy jó hátteret papíron vagy vászonon, elkezdheti az űrlap színeit, hogy hozzon létre egy térfogat érzését.

Ha elkezdi rajzolni az elemet, akkor kell dolgoznia, hogy a sík felület dinamikusabb és térfogatú.
Hozzon létre egy perspektívát az objektumok közötti megfelelő időközök létrehozásával. Ha minden egyenlőség, ugyanaz az űrlap lapos, nem dinamikus. A hátsó tárgyaknak arányosan kisebbnek kell lenniük, míg a dolgok elöl - nagyobbak. Hozza létre az objektumok helyének kilátásait.
Egyes művészek úgy vélik, hogy hatékonyan megfordítják a teremtésüket, hogy fontolja meg a részleteket. Az elme adja a szimbolikus változatát, amit rajzol. A PSKA-ban tudod, mi az Apple, így hajlamos arra, hogy felhívja az Apple verzióját a fejedből, és ne az, amit látsz. Egy másik szögből nézve néha segít megtalálni a számokat, mit jelentenek, és nem szimbólumok.

2. Adjon hozzá színeket a fénytől a sötétig. Határozza meg a fényforrást és az árnyékot a jelentőség hozzáadásához. Indítsa el a legfényesebb színeket, és fokozatosan hozzon létre sötét hangokat. Sokkal egyszerűbb, ha a sötétebb színű réteg könnyebbé válik, és nem fordítva. Ne tegye meg a reménytelen helyzetbe.Keverjük össze egy kis mennyiségű festéket az igazságügyi és lassú szín hozzáadásával.

3. Használja az ecsetet a textúra létrehozásához. Módosítsa a festék mennyiségét a keféken és a különböző textúrák létrehozásához használt kenetek típusát. A rövid kis stroke lehet olyan, mint a szőr, és a sima sima kenet fogja összehangolni a festéket. Használjon kisebb festéket "elhasználódik" Tárgy, míg egy másik kenetével megvastagolhatja és sűrűséget adhat hozzá.

Ha elrontotta a kép egy részét, túl sok festéket ad hozzá, ne pánikoljon. Szórakoztatja a boldog baleseteket, és integrálja őket a festésbe. Ne pazarolja túl sok extra időt, átfedje egy másik réteget a tetején, csak hagyja, hogy a zászlók legyenek, és nézd meg, hogy lássuk, hogyan befolyásolta a teljes összetételt. Folytassa a haladást.

4. Egy időben dolgozzon. Ez egy jó ötlet - a kép egy részére összpontosít, módosítsa a végéig, mielőtt továbblépne. De megtudja, mi működik az Ön számára. Néhány művész felugrik a papírra, tanulmányozza a festészet különböző régiókban, a téma formájától és színétől függően. Minden attól függ, hogy Öntől függ. De általában továbbra is dolgozni a kép egy részén, mielőtt elmész egy másikba.

Fontos továbbá, hogy megnézzük a munkáját a részre "általános kép". Ne feledje, hogy a kis pillanatok befolyásolják a teljes összetételt és a képet.

öt. Adja meg a képet a lépéshez. Még akkor is, ha egyszerűen egy csomó könyvet vagy ételeket rajzolsz narancsokkal, a szemek körül mozognak. Mindegyik, a komponensekkel kezdődően, a szín használatával változatosnak és texturáltnak kell lennie, és ez időt és gyakorlatot igényel.

Próbáljon ki egy kis tanulmányt a szín elmélete, hogy jobban érezze magát, hogyan kell használni a színt, ha úgy érzi, hogy a kép laposnak néz ki.

6. Tartsa neki. Írj egy képet - ez kemény munka! Ne engedje el, ha először el kell kezdened. Most, hogy az összes anyagot és az előkészített helyet, kísérletezzen különböző elemek írásával, és továbbra is fejleszti a járművét. Ha egyfajta festményre hajlamosabb, akkor időről időre váltson, hogy más típusú festményeket írjon.

4. rész 4:

Válassza ki a témát

egy. Írj egy tájat. A táj az egyik legizgalmasabb és kedvenc tárgya, hogy megjelenítsük készségeiket és megértsék a természet világát. A táj megjeleníti a perspektívát és a mélységet, megtalálva a természetes világ sarkát, és tükrözi azt a festékekben. Ez egy feladat, hogy egyes művészek minden életüket szentelik.

Nem kell élnie a hegy lábánál, vagy a sivatag közepén, hogy szép tájakat írjon. A táj megkezdéséhez menj a hátsó udvarra, és találj egy jó kilátást az istálló vagy a szomszédos területre egy érdekes szempontból.
A XIX. Században a transzcendentalizmus és a naturalizmus növekedésével a tájfestés felajánlotta az elismerés és állapot szuverén szintjét, bár a szabadtéri festés a MINA történelmi időszakából került elosztásra. Jelenleg a tájak emberi befolyást ábrázolnak - utak, reklám pajzsok és akár autók.

2. Írj egy portrét. Keressen egy személyt vagy állatot, erősen megvilágítsa és hozzászólás egy üres háttéren. A részletek reprodukálása, használhat egy ceruzát, ha alkalmazhat egy impresszionista megközelítést erre a kérdésre, és megpróbálhatja elkapni az objektumok lényegét, ha nincs ideális kép a képről.

Általában a portré a részletek. Néhány legsikeresebb művészek - a reneszánsz portréja, eredetileg még képzett gravírozás és ékszerek, hogy megszokja a kis részleteket.Nem rossz utat írni egy portrét.

Próbáljon meg a természetből, hogy megtudja az emberi formákat a megfelelő arányban és mozgásokban. Fontolja meg, hogy egy fotóval dolgozzon, hogy az objektum néhány órán belül ne üljön fel Öntől. Vagy a régi módon, egy pohár borral ülhet egy rövid klasszikus zene alatt, hogy támogassa a tojásokat.

Az önarcképeket a kutatás közös és élénk formájának is tekintik. Üljön a tükör előtt, és húzza meg, amit látsz benne. Keresse meg a belső remamprandt.

3. Írjon csendéletet. Gyűjtse össze az objektumokat az asztalon jó világítás alatt, olvassa el és húzza le. Virágok, gyümölcsök és zöldségek, játékok és más vevők, minden tökéletes a modern csendélet számára. Gyűjtsd össze őket esztétikailag kellemes módon az asztalon, elegendő világítással, hogy eldobják az árnyékot, és hozzon létre mélységet, majd folytassa a munkát.

A klasszikus csendélet festménye magában foglalja a speciális szimbolikus hagyományt, amely egy komplex metaforikus asztal, nevű vanitas (Vanity Vanity).A színek és az élelmiszerek gyűjteménye, az efemerális és a természetes tárgyak néha mortalitást jelentenek, míg az aranykor klasszikus csendélete a gazdagságot ábrázolja. Egyes régiókban a betakarítási gyűjteményt gyűjtötték össze, hogy megünnepeljék a mezőgazdasági munka befejezését.

4. Készítsen absztrakt festményt. Megsérti a szabályokat. Húzza az absztrakt expresszionista kísérleteket. Tegyél valakit a játékosra, és húzza meg, amit hall, és a színeket a repülésen és a hangok megjelenítésével, vagy más színes absztrakciók megjelenítése.

Függetlenül attól, hogy anyagától vagy tárgyától függetlenül ne érezzen nyomást, hogy reprezentatív vagy "biztosan". Szeretnék rajzfilmeket vagy túlzott rajzfilm változatokat rajzolni az elemekről? Majd előre!

Tippek

Mindig dolgozzon valami nem túl értékes. Ha gránit munkalapokra húz, elpusztíthatja őket!

Amire szükséged van

Paletta
Víz
Festék
Felület a rajzoláshoz
Punci
Papírtörlő