Hogyan válhat szakmai művész

Hogy professzionális művész, tehetség, fegyelem, áldozati hajlandóság és erőfeszítések alkalmazása. Meg kell tanulnod, hogyan kell felhívni, koncepciót alkotni és tanulni a közvetlen megfigyelést.

Lépések

  1. A kép címe professzionális művész 1. lépés
egy. Megragadt! Még akkor is, ha különleges tehetséged van a vizuális művészethez, fejleszteni kell, és még mindig meg kell nőnie.
  • A kép címe professzionális művész 2. lépés
    2. Keresse meg gyengeségeit, és teljes mértékben koncentráljon a javulásukra! Például, ha portré, de nem tudom, hogyan kell felhívni a lábakat, akkor meg kell húznod, amíg meg nem tanulsz.
  • A kép címe professzionális művészévé válik 3. lépés
    3. Fedezze fel, mit rajzol. Még a képzeletbeli objektumok is felhívniuk kell, a memóriára és a tudásra támaszkodva. A tudományos és strukturális megközelítés kulcsfontosságú a kitalált tárgyak megfelelő képének.
  • A cím címe professzionális művész 4. lépés
    4. Fejleszteni a stílusodat. Mielőtt elkezdené írni egy képet, megtudja, hogy mely elemek és milyen stílus jön létre. Összesen, hogy ábrázolod, szándékos célnak kell lennie.
  • A kép címe professzionális művészévé válik 5. lépés
    öt. Kezdje az egyszerű vonalakkal és vázlatokkal. Kezdetben minden, amely a kompozíció belsejében található egyszerű figurákból kell állnia. A végleges, kész kép létrehozása előtt több durva vázlatot kell készítenie.
  • A kép címe professzionális művész 6. lépés
    6. Kimelegít! Mielőtt valódi műalkotást hozna létre, fel kell melegedned! Az első rajzok nem lesznek olyan jóak, mint az utolsó. Be kell lépnie a patakba!
  • A címmel ellátott kép professzionális művészévé válik
    7. Figyeljen a figyelem összetételére. A durva vázlatok rajzának első szakasza csak erre és szükség van. A kép szélei nem szabad visszavonniuk a figyelmet a fő tárgyakról, és a néző nézete le kell csúsztatnia, ahogy elképzelte.
  • A címe professzionális művészévé válik 8. lépés
    nyolc. A színeknek szépnek kell lenniük. Olvassa el az eszköz szemét és fényét. Nézd meg a fotót, de ne másolja őket. Tartsa be az árnyékok színét és színeit. Vizsgálja meg a színelméletet!
  • A kép címe professzionális művész 9. lépés
    kilenc. Figyeljen az eszközök minőségére. Annak ellenére, hogy egy jó művész mesterművet hozhat bármely anyagból, a legjobb és legmegfelelőbb (és sajnos, a legdrágább) tartozékok megvásárlására kerül. Végtére is, a végén, akkor professzionális lesz, nem? De a szakember nem használható magas színvonalú eszközökkel?
  • A kép címe professzionális művészévé válik 10. lépés
    10. A képen csak a leginkább szükséges adatoknak kell lenniük. Mindenféle dekoratív elem csak figyelmet fordít. Az alkatrészek sokszínűségével az egyikre összpontosíthat.
  • tizenegy. Minél több előkészítő és durva vázlatok, annál jobb lesz a végső kép.
  • 12. Ha a kép sikeresnek bizonyult, az embereknek tudniuk kell, ki festett. Ha nem - ne mutasd meg senkinek. Tény, hogy a professzionális művészek kis számú remekművet hoznak létre, szemben a folyamatban létrehozott sikertelen festmények hatalmas csomópontjával. Soha ne dobja ki a régi vagy sikertelen festményeket - kiváló motiváló lesz. Óvatosan tartsa meg az összes képet, hogy később megnézze őket, és nézze meg a haladást. Ez különösen akkor segít, ha rossz hangulat van. És ha nem tudsz kijutni a depresszióból (ami elkerülhetetlenül történik a kreatív emberekkel - ez a közös komplexumunk), akkor soha nem lesz szakember.
  • 13. Kísérlet és mutasd meg magad. A művészi műalkotás végső soron önmagában értékesíti magát. Hadd keverje össze a festékeket, hagyja, hogy a kreatív patak áramljon, ha úgy érzi. Bízz a tehetségedben és érzésekben.
  • 1. módszer a 4-ből:
    Festés
    1. A kép címe professzionális művészévé válik
    egy. Keresse meg az irányt. A professzionális művészek különböző irányban dolgoznak, és a legfontosabb prioritás az Ön számára, hogy megtalálja a saját úticélját, amely megközelíti a stílusodat, amelyben létrehozhat képeket eladó. Íme néhány példa:
    • Olajfestmény. Ez valószínűleg a legrégibb irány a tapasztalt művészek számára, akik eredeti munkát hoznak létre kiállítások vagy galéria bemutatásához vagy eladásához. Ahhoz, hogy professzionális olajfestővé váljon, nagyon sok dolgot kell értenie, mint például a stílus és a technika, és válasszon egy előnyben részesített aktuális stílust, és a témákat úgy kell megválasztani, hogy a kész képeket sikeresen eladhassák és nem élnek a szegénységben. Itt vannak olyan témák, amelyekkel sikeres karriert építhet.

    • Portrék. Egyes vállalatok megrendelik az alapítóik portrékát, a múltbeli vezetőket vagy a vállalat történelmének fontos személyeit. És az olaj tisztességes munkákat hoz létre.
    • Táj (vagy tengeri tájak). Ilyen festmények, dekorátorok vagy gyűjtők vadászik, mivel mind a sikeres beruházás, mind a gyönyörű dekoráció válhatnak. A munka költsége határozza meg a vászon méretét, a művész készségeit, és ami még fontosabb, jó hírneve.
    • Csendélet. Mint a tájak, a csendéletek általában dekoratív elemekké válnak. Az ügyfelek között mind a gyűjtők, mind a vállalatok munkavállalói lehetnek, akik szeretnének díszíteni a fogadásukat.
    • Absztrakció. A képek ebben a stílusban általában olyan embereket keresnek, akik finomabb ízűek vagy a modern. És valószínűleg a piac nem nagyon nyitott ilyen képek, mert felismeri az absztrakt művészet remekműve, tudnia kell.
  • Akrilfestés. Valójában ez ugyanaz, mint az olajfestmény, de vannak víz alapú festékek, amelyek köszönhetően olcsóbbak, gyorsabban, és a munka gyorsabban befejezhető. Itt vannak ugyanazok a témák, mint az olajfestmény.
  • Akvarell festés. Az akvarell gyorsabban működik, és a készségek jelenlétében kiváló eredményeket ad. Az akvarell könnyebben fedezhető a nagy területekre, és a képek szárazabbak. Nem teljesen alkalmas portrékra, de gyakran a lashaftokban, a tengeri tájakban és csendéletben használják. Az akvarellfestmények hozzátartozóinak relatív könnyedségének köszönhetően rendszerint megvásárolják őket hirdetési pajzsokra a járdákon, ajándékboltok, bútorboltok és művészeti show. Az akvarell költsége alacsonyabb, mint az olaj vagy az akril, ezért a festmények maguk olcsóbbak, és olcsóbb képzőművészetnek tekintik.
  • A címmel ellátott kép professzionális művészévé válik
    2. Fedezze fel az eszközöket a festékek keveredésének alapjaiból, a vászonok nyújtásának alapjaitól, egy palettát létrehozva és a befejezett munka létrehozása előtt. A keretezés és a szövés egy professzionális rendelhető, de komolyan növeli a munka költségeit, és befolyásolja a kép értékesítésének sikerét .
  • A kép címe professzionális művészévé válik 16
    3. Hozzon létre egy portfóliót, és folyamatosan frissítse a legjobb munkáit. Keresse meg a kereskedőket festményekkel, közvetítőkkel és emberekkel, akik meg akarják tenni a munkáját. A könyvtárak, éttermek, szállodák és egyéb nyilvános helyek örömmel állítják be a munkáját, ha megfelelő szint, és megfelelnek a hely légkörének.
  • A kép címe professzionális művészévé válik 17. lépés
    4. Keresse meg a nyilvános bemutatókat és versenyeket a zsűrivel, és részt vesz velük. Nyomtasson prospektusokat a munkájával, a kapcsolatokkal és egyéb információkkal, és terjessze őket minden érdeklődőre.
  • A kép címe professzionális művészévé válik 18
    öt. Figyeljen az emberek ajánlatokra. A professzionális művészek gyakran megtudják, hogy a munka nagyon előnyös. Néhány sikeres megrendelés nyitja meg az ajtókat az Ön számára, mivel az eladott munka valahol látható lesz, és reklámot kapsz.
  • 2. módszer a 4-ből:
    Képzőművészet és számítógép
    1. A kép címe professzionális művészévé válik 19. lépés
    egy. Leereszkedik, és esetleg foglalkozik a rajz technológiájának tanulmányozásával a számítógépen vagy a digitális festészetben. Ez egy kendőtlencéli irányban van. Különleges programok és modern számítógépek egyszerűsítik a digitális képek létrehozásának folyamatát, azok tárolását és továbbítását, összehasonlítva a klasszikus festményhez. Az ilyen képeket számos területen használják, például:
    • Hirdető. A digitális festészet segítségével levehető ügyfélvásárlókat hozhat létre, és sikeres hirdetési társaságot végezhet, minimális repülési költségekkel, modellekkel és helyiségek bérlésével.
    • Illusztrációk publikációkhoz. Sok vállalat az internetes és nyomtatott brosúrák reklámozásától függ, amelyben a termékeikről vagy mondatukról beszélnek. A digitális festészetnek köszönhetően, amely érthető, naplók irányítják a fogalmi ötleteket, amelyek nem ábrázolhatók a fénykép segítségével.
    • Filmek felvétele. A speciális hatások kidolgozásával, amelynek köszönhetően a filmek egyre fantasztikusabbá válnak, az egyetlen korlátozás a művész képessége, hogy valami szokatlanul jöjjön létre.
  • A kép címe professzionális művész 20. lépés
    2. Annak érdekében, hogy sikeresen működjön ebben az irányban, hosszú ideig kell tanulni, fektetni a hardverre és a szoftverbe, és akut illatú az eladott munka.
  • A cím címe professzionális művész 21. lépés
    3. Keresse meg azokat, akik már megtartották a szakembereket ezen a területen, és megtudják, hogyan lettek ilyenek. Talán olyan projektekre keresnek szakembereket, amelyekben nem csak fizetést kaphatsz, hanem megszerzi az ezen a területen szükséges készségeket és minőségeket is.
  • 3. módszer a 4-ből:
    Szobor
    1. A kép címe professzionális művész 22. lépés
    egy. Értsd meg, hogy milyen szobor van, valamint hogyan tartozik a művészethez. A szobrászatban, mint a klasszikus és a digitális festészetben, sok lehetőség van a munka eladására. Itt, mint más művészeti formákban, meg kell osztania a technikákat, és megtanulnia, hogyan kell megtervezni és létrehozni az eladott műalkotások megtervezését. Íme néhány olyan funkció, amelyet a szobor ad:
    • Rendeljen. Igen, mint más művészeti formák, a szobor rendezhető. Ez a szobrászati ​​művészet alapja, mivel a szobor általában magas költségeket igényel az anyagok, a tervezés és a munka számára. Hozzon létre portfólióját a szobor különböző irányaiban, a kerámiák vagy a kisebb munka kivételével.
    • Kézi gyártási termékek. Úgy tűnik, hogy ez az irány csak a vizuális művészetekkel határokat határozza meg, vagy a keretből kimegy, de az olcsó piac munkájának bemutatását és kiállításait gyakran tartják. Ez az irányzat magában foglalja az agyagtermékek, a fafaragás és a fémöntés gyártását. Íme néhány irányban ezen a területen, ahol kereshetsz:

    • Kézi kiállítások. A legnyilvánvalóbb. Sok közösség olyan fesztiválokat tart, amelyeken olyan művészek, amelyek képesek nagyszámú olcsó terméket létrehozni.
    • Versenyek. Ugyanakkor, mivel a "kézműves művészet" egyre inkább elismertebb művészeti formává válik, az ilyen versenyeket egyre inkább elvégzik. Az ilyen versenyek monetáris nyereményei nem adnak életet a művésznek, de segítenek neki létrehozni a hírnevet és a hírnevet.
    4. módszer 4:
    Egyéb opciók
    1. A kép címe professzionális művész 23. lépés
    egy. Tanítás. Ez a szó sok "önbecsülő" művészt gyűlöl, de a valóság olyan, hogy nagyon sok művész nem talál dicsőség az életben, és sok híres ragyogó művész az életben ma.
  • A kép címe professzionális művészévé vált 24. lépés
    2. Művészet, mint hobbi. A felületen ez is támadónak tűnhet, de amíg meg nem ismered, hogy eladja a munkáját, vagy amíg meg nem találja a nagylelkű szervezet támogatását, valószínűleg a szokásos munkát végzi, és a művészet lesz a hobbija, míg a siker nem találja meg.
  • Tippek

    • Helyezze be az értéket a munkájában, próbálja megmondani a történetet, meglepje a nézőt.
    • Gondolj arra, hogy mit szeretsz azokban a képeken, amelyeket láttál.
    • A művészet szellemi szükségletként szolgál, meg kell felelnie a tükröződéshez szükséges szomjúságnak.
    • Meleg színek vonzódik, és hideg.
    • Mielőtt befektetne az idejét és a pénzét egy kép létrehozásához, gondosan vizsgálja meg a piacot és a munka jövedelmezőségét.
    • A meleg színekkel rendelkező jelenetek képeiben hideg árnyékokra van szükség, és a hideg színekkel rendelkező jelenetek - meleg árnyékok.
    • Keresse meg az egyedi módokat, hogy eladja és elhelyezze a munkáját.
    • Könnyű területek jönnek előre, és sötétek.
    • Minél többféle stílus, szerszámok és formák tudnak, annál nagyobb hasznot húznak tőlük.
    • Keressen régi könyveket a jövőről (sok régi jó könyv már nem jelenik meg). Nagy mennyiségű információt tartalmaznak, amelyet sok művész ismeretlen a lustaság miatt.

    Figyelmeztetések

    • Vizsgálja meg az anatómiát. Az emberek mindig észreveszik az anatómiai hibákat, és az ilyen hibák legegyszerűbb oka az anatómia tudatlansága.
    • Ismerje meg a gyengeségeit. Tartsa meg az emberek kapcsolatát, amellyel javasolhatja az ügyfelet, akinek a megrendelését nem tudja elvégezni magukat.
    • Ne mutasd meg a sikertelen munkát! A potenciális ügyfél a portfólióját az ablakba dobja, ha rossz munkát lát.
    • Meg kell tanulnia süllyedni. Ha nem tudsz valamit rajzolni, akkor csak óvatosan kell figyelembe vennie ezt az objektumot.
    • Ismerje meg a legjobbat, sikeresen megbirkózik minden hibával.

    Amire szükséged van

    • Szerszámok
    • Szakmai hozzáállás
    • Rendszeres alvás és egyéb egészséges osztályok
    • Bízz magadban
    Hasonló publikációk